我和我自己

在我個人淺薄的認知裡，經歷過1970年代前期猶如清流的校園民歌創作洗禮後，從1970年代中期到1990年代終期，這二三十年的時間裡，可說是華語流行歌壇（其實應該專指台灣歌壇）百家爭鳴、萬花齊放的黃金時期，各式各樣的音樂歌曲類型大鳴大放起來；在那個黃金年代裡，造就出多少炙手可熱的歌手，這許多實力絕佳的歌手唱紅的歌更是不計其數，雖然經過了這麼多年，至今聽來仍是動人心弦。

好的創作難尋，不管哪個產業都一樣，尤其是在流行歌壇裡，好的作品有時就像鳳毛麟角那般珍貴，一首好的歌如再搭配上合宜唱腔的歌手，就能創造出加乘的效果，也就能傳唱多年、歷久不衰；好歌難尋，所以同一首歌常常會讓不同的歌手來詮釋，每位歌手的聲線、嗓音和唱腔的不同，就造就出：同一首歌卻有不同韻味來，這回就挑「最後的溫柔」來聽聽吧。

就我記憶體空間不大的腦容量裡，印象中，這首「最後的溫柔」應該是姜育恆先唱，後來，葉璦玲找來沈孟生來個男女對唱；說起來，我常常聽這首歌，但都是聽姜育恆的版本，我也一直以為除了姜育恆之外，應該沒有誰再收錄在唱片中，不過，今年年初卻在網路上找到王傑的版本，細聽個幾回，覺得也別有一番風韻，我沒去細究是姜育恆先發行？還是王傑先錄製？這完全不是重點，所以讓我們聽聽他二人怎麼唱的吧。

至於葉璦菱+沈孟生的版本，嗯，沈孟生的嗓音又尖又高，聽著很刺耳，葉璦菱也沒將這首歌把握好，所以這次就不列入。

姜育恆　最後的溫柔

王傑　最後的溫柔

先說說這首歌給我的感覺吧，這是一首講分手的歌（這不是廢話嗎！！），認真來說，應該是對方做錯了甚麼事──估量應該是短暫出軌被抓包吧──而不得不分手的歌，歌詞中其實很明顯的點出彼此之間都還有很深的愛戀存在，只是因為那個錯處讓人無法忍受所以一定要分手，就因為彼此之間還是有著深濃的愛戀，所以才會有最後的溫柔（其實該不該說是最後的溫存），主動提分手的這方其實還是眷戀不捨，因此才會也這般繾綣難捨的情緒在心中翻攪，以上都是個人看法，歡迎提出異議。

再來說說姜育恆和王傑吧，如果用「最粗淺的分類」，他二人都可歸類到「滄桑」派歌手，但認真來分的話，其實他們兩個人的「滄桑」是截然不同的類型，我個人把姜育育恆稱做是「漂泊的遊子」，而王傑則是「漂泊的浪子」，一字之差就差很多了。

先說姜育恆吧，我一直認為姜育恆的聲線是屬於「抑鬱型的滄桑」，是那種「把情緒放出去在即將到盡頭又還未完全到盡頭時就收回來」的感覺，在收與放之間不斷往復來回，加上鼻腔共鳴的氣音以及真假音轉換間毫無鑿痕，就成了非常獨特的「姜式唱腔」，他這種抑鬱的聲音辨識度非常高，就我個人所知有限的歌手中，似乎還沒有人能有他這般獨特的唱法。

姜育恆獨有的抑鬱唱法來詮釋這首最後的溫柔，讓這歌充滿了壓抑著滿滿濃情愛意的過往記憶，不捨卻又不得不轉身離開，有矛盾、有傷懷和說不出滋味的情緒在裡頭。

王傑的聲線我個人認為是很硬漢的表達方式，我姑且稱為「硬派的滄桑」，王傑的聲音比較硬，又略帶一點點的菸嗓和偏微沉的喉音，他的聲音傳達出某種世故，我個人覺得是屬於「孤獨漂盪所歷練來的世故」，除了世故，還帶點兒不明顯的悲情、以及一點點不想讓人知的苦在其中，這樣的滄桑，差不多可說是某種無法突破的典範。

王傑版的「最後的溫柔」，在編曲略有不同（尤其前奏），某幾個字的音階位置更是不同，加上他獨特的硬調、世故、微悲、微苦的滄桑感的聲音，詮釋出來的韻味很有別於姜派的不捨和矛盾，比較接近斷然離去的氛圍，相當符合王傑在歌壇上「孤狼」的形象。

同一首歌不同人唱，各自韻味，我對這兩個版本都還滿喜歡，只不過，最早接觸的是姜育恆所唱，所以還是偏愛姜育恆版本多一些。

記　滄桑人唱滄桑歌　是為誌